新疆民谣诗人洪启：混血的音乐就像混血的丫头子一样美

1992年，一个非常偶然的机会，他做了齐秦和王洛宾的中间人，当时年少的他并不知道眼前又唱又跳的老头在音乐界是有多么大的贡献，他只知道，他是自己偶像的偶像。“走在两位大人物的身边，我感觉自己也成为了名人，周围的人都在关注我。”于是，为了“大家都能关注我”他走上了音乐这条他自己所谓的“不归路”

匠新疆民谣诗人洪启

出道那年，

他创作了自己的第一首歌《红雪莲》。

这首歌原曲来自苏格兰民歌，

1992年由洪启重新填词创作而成，

1997年由新疆歌手高樱演绎录制，

一出手便在最具权威的

新疆音乐台排行榜

获得连续数周蝉联冠军的好成绩，

创造了新疆本地歌曲战胜内地、

港台华语歌曲的奇迹。

这首歌曲还创造了

三千余封听众来信的纪录，

与排行榜上的成绩一样，

至今无人打破。

这首歌也因此成为

新疆原创乐坛的开山之作。

“大概在95年的时候吧，

我在乌鲁木齐街头晃的时候，

路过一个公交车站，

看到一个寻人启事，

上面是一条粗黑体的大字，

说‘阿里木江，你在哪里’，

旁边配了一张很可爱的

维吾尔族小男孩的图片，

是一个父亲在寻找他的孩子。

“阿里木江”是新疆维吾尔族小孩的常用名。

大家知道，

新疆在外边的形象也不是太光彩，

哪哪都是新疆小偷的新闻，

这已经成为一个现象了。

从那个时候我知道，

每年新疆大概有几千个

这样的‘阿里木江’被以不同的方式，

拐卖到全国各地的

集团化的、规模化的扒窃组织，

强迫他们去偷盗，

不然可能就会被打死。

我们现在看到的新疆小偷，

大多是被拐卖的孩子。

当时我就想，一定要写一首歌，

讲讲这些可爱又可怜的小男孩。

再之后，

我去全国巡回演出的时候，

每次都要唱这首歌，

而且唱歌之前我都要说说这个故事，

只是想，

以后大家再遇到这样的新疆小孩的时候，

他偷你的钱，

你抓住他，

教育他，

不要打他，

对他好一点。”

“阿里木江，你在哪里”，

是为走失的“阿里木江”写的歌，

也是为被迫变成小偷的“阿里木江”写的歌。

他有一首歌，

叫做《我是一只离群的鸟》，

有一句歌词让我听得痛到心里。

“我想妈妈一定很悲伤，

我想我的明天一定很长。

我想我还有这对翅膀，

一定要飞往正确的方向。”

其实洪启他本是一个维吾尔族人，

但因为一些原因，

他是在汉人家庭长大的，

如今他的身份证上依旧写的是汉族。

他这首歌虽说自己是只离群的鸟，

看似有些悲情，

却到后来越发的宽广宏大，

“就这样飞啊向着太阳，

告别过去心中的绝望，

就这样飞啊过了海洋，

希望的火炬把黑暗照亮。”

听现在的流行民谣，

很难再会有这样触动心弦的感觉了。

“新疆的音乐，很走心，

和如今流行的音乐一直都有一些距离，

它算是一个民歌的属地。

新疆文化的血脉其实是很混血的，

很久之前，

先后有过信仰佛教的、萨满教的，

还有印度教的教徒定居在这，

如今，大家都知道新疆以伊斯兰教为主。

而音乐和宗教一直以来都是分不开的，

如今新疆的民歌其实也都是混血产生的。

都说混血的姑娘好看，

其实音乐一样。

这种混血的音乐在我看来

才是更加世界性的音乐，

它里面有太多不能用文字表达出来的东西。”

其实中国的音乐又何尝不是这样？

论节奏，我们比不过非洲人。

论旋律，我们比不过欧洲人。

论和声，那更是中国音乐的弱项。

但无论是中国古曲，

还是中国民歌，

都特别讲究意境。

那是一种无法言说，

却能深深进入到听者骨髓之中的感觉。

音乐的意境，

这是中国音乐走向世界最关键的一个点，

而洪启，

正正好地切入了这个点。

我曾在豆瓣上看到过一段

对他评价得很中肯的文字，

上面说

“他是这个时代流行音乐最缺失的声音！

村庄、流浪、革命、故乡、真理、

诗歌、理想、天堂、灵魂、红雪莲……

这些城市人已经有点陌生的词汇

组成了洪启的音乐世界。

你可以称他为

后现代的堂吉诃德，

机械时代的游吟诗人，

新民歌界的切·格瓦拉，

他所传达的牧歌时代

的人文精神是他的精髓。”

在我看来，

如今流行于大街小巷的所谓民谣，

种类分得倒是很细，

热度不低，传唱度也很广，

但与他的作品比起来，

多了一些浮躁，少了一些沉淀。

最后，

我们再官方地认识一下这位真正的民谣大师。

洪启

民谣诗人

词曲作家

中国新民谣、现代民谣运动

重要的发起人

和最积极的实践者。