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  南无乐队 -《南无》

  　　Made in life
  　　地铁站涌出的年轻人，每天像河水一样多，以后，永远，也并不是世界上最重要的人物，房租，包子，电话费，感冒药，送给小丽的花，是人民的孩子人生奋斗目标里最不大尾巴狼也最迫切的部分。南无就在这条河里，既不比你浅，也不比你深。你跟南无，轻易就能成为“咱们”，这是件叫人轻松的事。
  　　Made in china
  　　Livehouse涌出的年轻人，也逐渐像河水一样多，哭泣的胖妞，你以为你的偶像哥会望向你的痴情吗？请原谅他们吧，摇滚乐太难表演了！为了能把它演好，那些小洋人牌酸菌有时候都忘了自己并不是列侬科本席德。对于艺术和技术，反对拿来者和拿来忘本者同罪，保护民族根基文化避免文化趋同这个全世界首脑们都在开会的问题多么时尚，把“土摇”扁在嘴上的小时髦们却仍然只对一个个山寨汉堡趋之若鹜。三成熟的牛扒吃的一些小时髦膨胀且消化不良，甚至不愿反刍自己母亲的乳香······不限制胃口的花样，和不阻挡胃口的回归一样重要。此时，你正在跟南无用这个国家最普通的话说着人话，谈谈你们熟悉的青年民生，这之间的幽默甭管冷热Chinese们都懂，就算上豆瓣矫情一下也大可不必非得文艺，不装26个字母里的第2个，这是件叫人轻松的事。
  　　Made in南无
  　　艺术家涌出的个性，向来像河水一样多，南无六个人，闷在自个儿家的时候都是艺术家，凑一块就只是一支乐队，互相懂事儿似乎是一支乐队长命的最低保线。 “南无是什么风格”这问题和“南无最满意哪首歌”一样难解一样没劲，希望你从南无首张专辑的双CD里和专辑封面上寻找个体感受。身为南无的第一个孩子，拼合了他六个老子的各种基因但比他的六个老子都有样儿，不奇怪，有句中国真理叫有容乃大，南无音乐亦是此道。他们在创作五首佛教歌曲时意识和手段的双革命，宣告了南无乐队也在对现世和肉身之外另一股力量的探索。南无只是一个名字，南无不是佛陀的布道者，他们谨以音乐和赤热单纯尚在的青春，向信仰所关于的一切行礼。总要坚信些什么吧，尤其是对爱，这也是花花世界里一件叫人轻松的事。

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  二手玫瑰乐队 -《一枝独秀》

  　　你你你，你這個壞東西 / 柴米油鹽布匹天天貴 / 這都是你，都是你，囤積的好主意 / 只管你發財肥自己 / 別人的痛苦你是不管的 / 壞東西，壞東西！」這首「壞東西」是專輯開場曲，滿腔不爽化為譏嘲，乍聽還以為「二手玫瑰」寫起抗議歌曲來了──不，這是老歌新唱，原曲是1947年電影《八千里路雲和月》的主題曲。從這首酣暢淋漓的歌開始，「二手玫瑰」獻出他們第三張完整專輯《一枝獨秀》，12首歌滿滿一小時絕無冷場，中國搖滾史從此多了一張重量級力作。
  　　
  　　「二手玫瑰」1999年在黑龍江成軍，靈魂人物是主唱梁龍。梁龍生於黑龍江齊齊哈爾，江湖打滾多年，做過飯店保安，賣過化妝品，卻也始終不願放棄搖滾夢。他曾兩度赴北京，試圖打入京城搖滾圈，均無功鎩羽而歸。梁龍回到東北農村，沈潛了一段時間，從地方曲藝「二人轉」得到靈感，乃玩起了「民俗搖滾」的創新風格，成為他音樂生涯的轉捩點。崔健在八、九○年代融合民樂與搖滾的先驅實驗，對「二手玫瑰」是很重要的啟發。
  　　
  　　2000年，梁龍三訪北京，認識了在天橋下賣藝吹嗩吶的吳澤琨──此君出身民樂世家，父親是「吳氏管樂」傳人。起初吳澤琨還以為梁龍是來找麻煩的城管，沒想到是玩音樂的哥們兒，兩人一拍即合。吳澤琨為「二手玫瑰」貢獻了至關重大的「民樂」部件，路線大勢底定。此後團員來來去去，屢經改組，梁龍和吳澤琨始終是樂團的核心。
  　　
  　　舞台上的「二手玫瑰」，早已成為中國搖滾圈的傳奇：且不說樂團成員個個技藝超群，主唱梁龍常以極其妖豔的「旦角」扮相出場。吳澤琨高拔入天的嗩吶搭上重搖滾吉他和民樂的鑼鼓，梁龍的唱腔亦取法戲曲花旦，戲感十足，詼諧調侃之餘，煽動力更是驚人。「二手玫瑰」屢屢擔綱中國各地音樂節壓軸演出，良有以也。
  　　
  　　「二手玫瑰」 成軍十幾年，錄音作品不算多產：《一枝獨秀》不過是他們第三張原創專輯，距上張專輯《娛樂江湖》出版，醞釀了足足七年。他們向來擅長寓戲謔於詩歌，能把土得掉渣的「二人轉」和ska、龐克、重金屬、前衛搖滾都扔進一口大鍋，煮出酸甜苦辣的獨門大菜。《一枝獨秀》不惟把這「新舊雜陳、土洋合璧」的「混搭美學」發揮得淋漓盡致，錄音、製作手藝之精，也足以為同行示範。
  　　
  　　走江湖的戲班子，除了娛樂看客的那份熱鬧勁兒，還得有紮紮實實日以繼夜苦練出來的硬底子，才不至於被內行的觀眾看輕、看小。「二手玫瑰」雖則熱熱鬧鬧、花里胡哨，可一點兒都不顯得「小」。正相反，他們玩音樂有得是「練家子」的火侯。聽聽專輯的「黏人」吧：這首長七分半鐘、高潮迭起的組曲，冶民樂、民樂、戲曲、funk、前衛搖滾於一爐，趣怪突梯卻又行雲流水，一路聽完，簡直歎為觀止。放眼全世界，這樣的音樂，恐怕也只有「二手玫瑰」做得出來。

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  二手玫瑰乐队 -《出龙重鸣》CD+DVD精装限量

  　　二手玫瑰乐队 国际音乐特辑＜出龙重鸣＞ CD+DVD精装限量

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  二手玫瑰乐队 -《娱乐江湖》

  　　“二手玫瑰”是近两年内中国新近崛起的摇滚乐队中最妖艳、最有民族性的一支乐队。乐队成立以来，以特有的个性脱颖而出。东北二人转的音乐元素与现代摇滚乐不露声色的嫁接，夸张的表演和朴实戏谑的唱词，再加上民乐的奇幻运用，使观众的视觉和听觉充满了刺激和震撼。
  　　签约香港唱片公司大国文化的著名摇滚乐队“二手玫瑰”，在首张专辑发行三年之后，又将于近期推出他们的第二张全新专辑《娱乐江湖》。该专辑继承了“二手玫瑰”一贯的妖艳风格，歌词极尽诙谐调侃，有令人“过耳不忘”之感。在新专辑中，“二手玫瑰”坚持了他们的“三不变原则”，即妖艳风格不变，演出方式不变，诙谐调侃的歌词不变。听众在欣赏完专辑的作品后，一定都会有这样的感觉，“二手玫瑰”依旧是以前的“二手玫瑰”，而且更增添了清新的网络风味。
  　　主唱梁龙介绍，他在去年重组“二手玫瑰”后，一直在思考一个问题，什么才是好音乐。“有的人认为我们的作品不太摇滚，其实这只不过是表现形式不同而已。”而对于时下听众的喜好，他有着独特的看法，“谁都不能否认现在是一个娱乐的时代，在现在只有让观众先记住你，才能引起共鸣。”所以，为了能紧贴娱乐潮流，吸引听众的关注，“二手玫瑰”加入了众多新鲜元素。像在新专辑《娱乐江湖》的主打歌之一的《E时代桃园》中，梁龙便大胆地让歌曲进入了“网恋时代”，使得整首歌听起来，即带有“二手玫瑰”一贯的另类风味，又多了一股浪漫的时代气息。
  　　这张专辑完美地结合了民族乐与摇滚乐，相比“二手玫瑰”的首张专辑，此次的《娱乐江湖》更加成熟，它不但注重了整体的旋律感，更在编曲方面有很大突破。单看专辑的歌曲顺序安排，如《狼心狗肺》、《娱乐江湖》、《E时代桃园》……我们便会有一气呵成之感。同时，为了体现CD的高质音效，这张专辑在后期制作时采用了新型的DSD录音技术，这使得该专辑比普通版CD在音质效果上更加细腻保真，可以说，这已经是一张发烧级别的超级CD。

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  二手玫瑰乐队 -《二手玫瑰》

  　　二手玫瑰：中国摇滚乐中最妖娆的一支乐队；同时，也是一支严肃的摇滚乐队，比超载严肃比唐朝严肃比大部分同志都严肃的好乐队，他们严肃的搞笑，严肃的调侃，严肃的批判，严肃的反省，严肃的扭着大秧歌，严肃的和你捉着迷藏。 二手玫瑰突破了千篇一律的摇滚格调，并直言不讳地批评现代人心理病变和假道学。 他们夸张的表演和幽默智慧的唱词被梁龙用东北二人转的腔调唱出，你可以感觉，这个不甘自我平庸的团体抛弃了中国摇滚的油腔滑调和不思进取，从民间音乐中吸引根源的力量，并在细节处表现出隐藏在形式背后的无边想像力。

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  李明与绣花鞋乐队 -《李明》

  　　冷血动物早期的贝司手，出第一张专辑时，主唱谢天笑，贝司李明，鼓是武锐！第一张专辑之后老谢和李明去了美国，回国之后才出了让他可谓一炮而红的“谢天笑&冷血动物”，这是李明的首张专辑，冷血动物时期的痕迹还是非常明显！个人最喜欢最后一首比较柔的歌《有那么一天》！
  　　李明，1978年出生，山东淄博人。14岁开始学习吉他，16岁参军入伍，三年后退役留在北京与谢天笑组建“冷血动物”乐队，担任BASS手，是乐队早期的灵魂人物之一。直到2001年乐队赴美国德克萨斯参加“南西南”音乐节后离开乐队在美国定居。但他一直追寻的音乐之路从未停止过。2008年回国后，他又在美丽的云南开始了四年的创作生活。
  　　
  　　这是与大家正式见面的首张个人专辑，如果你对李明的认识还停留在“冷血动物”时代，是时候来重新认识这位真正的摇滚斗士、摇滚诗人、歌者。。。。。

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  零壹乐队 -《黑暗世界音乐》

  　　关于音乐
  　　新专辑零壹延续并发展了由自己开创的黑暗世界音乐风格。李难作为制作人独立制作了整张专辑。同时录音过程中还邀请了众多民乐手加盟，包括曾与零壹合作过专场的著名码头琴演奏家阿拉腾乌拉，新专辑中他负责了全部的马头琴演奏。在演唱方面李难使用了大量突破人类极限的嘶吼技巧，让它成为了中国摇滚历史上演唱难度最高的专辑。
  　　关于主题
  　　新专辑将围绕政治、宗教、反人类这三个主题展开，带你近入零壹黑暗而极端的思维世界。相比上一张专辑《只有神能评判我》此次的音乐表达将变得清晰并且明确。作为一个“有神论者+节制派”我会用最直接的方式告诉你我的态度、生活方式、和哲学体系。主题明确、政治立场鲜明将是这张专辑和其他内地摇滚专辑的最大区别。
  　　关于花絮
  　　凡购买零壹《黑暗世界音乐》实体唱片的人均可获赠《李难嘶吼教学》DVD。这将是内地首个关于嘶吼的教学DVD，李难会从呼吸、发声及共鸣、中高音区嘶吼、中低音区嘶吼、带音高的嘶吼、尖嗓、身体机能、音色转换等各个方面逐一将解我的训练方法。
  　　关于设计
  　　新专辑平面摄影的总周期长达九个月，耗时创下内地摇滚乐之最。图片全部由著名视觉艺术及摄影师陈旭人人拍摄，内容将分为“非血腥版”和“血腥版”两部分。并由陈旭人人的专业团队负责全部后期工作。

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  零壹乐队 -《波罗此岸》

  　　我不想要一张干净细腻的专辑 , 只想 100% 的还原现场 . 所以我决定采用同期录音的方式 , 把整个录音棚的设备都拿到了排练室 . 用了 2 个小时完成了前期录音后 , 我和录音师张璐都认为没有任何必要再从录任何一首歌 . 为了让它更重我又补了一轨吉它和合声 .
  　　在这张专辑中你找不到丝毫悦耳和动听的东西 . 它是黑暗 , 邪恶 , 变态 , 极端 , 血腥 , 丑陋 , 残忍 , 肮脏的 . 它是所有反人类 , 反社会 , 仇恨世界的变态的疯子必须拥有的一张专辑 .
  　　录音 , 混音 , 母带处理 : 张璐 ( 曾赴美国学习摇滚乐队录音及混音 , 先后为谢天笑 , 窦唯 , 窒息 , 春秋 ,AK47,Joyside, 刺猬等乐队制作过专辑 )

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  天堂乐队 -《有人说摇滚已经死了》

  　　天堂乐队第七张唱片，发表于乐队成军25年之际，很多想对这个世界说的话，在这里说了很多。这里记录了我们这些年的一些情绪，关于北京，关于远方，关于生活，关于生命……这些歌，唱给我们，也唱给你，唱给风，在这个美好与残酷相抵的世界，风会带它们找到更多的朋友。

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  天堂乐队 -《天堂乐队 20 周年纪念专辑》

  　　天堂乐队20周年精选大碟《20》已于2014年4月18日发行。
  　　《20》为双张CD，共收录了20首乐队代表性作品，一张偏硬，《慈悲》、《幸福的花儿》、《永远年轻》等。一张偏柔，《赵家老哥》、《湖水》、《少年》等。《20》中大部分乐队早期作品都被精心重新录制，一些歌重新编曲，力求全新的感觉。《永远年轻》和《闹鬼》这两首近年创作的新歌也收录其中。
  　　一些歌曲还加入了童声，赋予了作品一些新的含义，别有韵味。乐队一些罕见的照片也成为封页的背景设计，极具收藏价值。

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  黄贯中 -《A小调协奏曲》

  　　籌備五年，黃貫中把多年間對人生和音樂的想法灌注入全新廣東大碟《A 小調協奏曲》，14首國粵語新曲滿載他所醞釀的新音樂思維，同時於10月底以 Postman樂隊名義在香港九展舉行搖滾演唱會，堅持對搖滾樂的熱愛。
  　　香港殿堂級搖滾樂隊Beyond主音結他手，主唱歌手 黃貫中，已有4年沒有推出個人專輯，在這些年間，他到底在做些什麼？想些什麼？安靜是為了醞釀新的聲響，
  　　2011年全新專輯 A 小調協奏曲，盛意推介！

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  花儿乐队 -《幸福的旁边》

  　　花儿乐队被成为"中国第一支未成年乐队"，被流行音乐界看作中国新音乐势力觉醒的标志，《幸福的旁边》是他们的第一张专辑。
  　　
  　　开首曲《轰隆隆》所表现的活力与激情，毫无保留地奉献给你，一股难以抵抗的冲击力将你带进音乐的世界，仿佛一切都变得鲜艳起来。《花》是一首悦耳的心灵作品，讲述着一段成长中的心动，单纯而朴实，将少年心怀尽收其中。《四季歌》则是一种顽皮的文字游戏，把阳光、梦想与漂亮的风筝随意地搁进春夏秋冬，将年少时光描绘得无忧无虑。而随之而来的《向我开炮》却用迅猛的节奏将生活中的片段剪成一幅惹人喜爱的漫画。《静止》是专辑中最好听的歌曲之一，简单的几行字却将一个独生子没有玩伴的寂寞心情写得异常动人。《幸福的旁边》是专辑中音乐最成熟的作品，歌词中也更多的体现了大张伟对生活的思考。

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  黑豹乐队 -《我们是谁》

  　　《黑豹乐队:我们是谁》沉寂9年，特邀美国格莱美双制作人火力加盟。黑豹乐队25年传奇再现，发出《我们是谁》内心拷问，中国摇滚乐年度之声。

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  黑豹乐队 -《無是無非》

  　　十几年以来，黑豹已构成当代中国一副亮丽的风景，他们以永不沉默的歌唱疾驰于现代的高速公路上，将自己的美丽的愿望、富有个性的旋律、歌声和节奏，呈现于他们的同行者，这种认识使得黑豹成为当代的音乐代言人，质朴、有力犹如闪电的温情，强烈的洞穿黑夜之中麻木的心灵，狂飙而又充满激情。

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  黑豹乐队 -《黑豹Ⅴ》

  中国天王级摇滚乐团——黑豹乐队的全新创作大碟在历经漫长的 5 年时光后终于横空出炉，毫无疑问，这将是本年度中国原创音乐的一件盛事！看似沉寂无声的 5 年光阴并没有使这支历经沧桑与变故的乐队停止他们前进的脚步。作为乐队的第五张专辑，这张唱片包含着黑豹乐队 5 位成员对于音乐不懈的探索与完美的追求。虽然距离第四张专辑的问世已经遥遥，但是在避开一切浮躁的诱惑与无聊的八卦之后，“黑豹”在延续着自我“纯粹”的音乐理想的同时，更充盈着“成熟”的音乐激情。

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  黑豹乐队 -《不能让我的烦恼没机会表白》

  　　黑豹乐队 十年经典 窦唯出走后最好的唱片

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  高旗与超载乐队 -《生命是一次奇遇》

  　　《高旗&超载:生命是一次奇遇》生命中的音乐，音乐里的奇遇。高旗、羽‧泉、黄征，激情演绎，生命是一次奇遇！2002年，高旗与超载乐队推出第三张专辑。更完整的结构，更美好的旋律，更纯熟的技艺，以及高科技后面更加丰富的音乐元素构成了超载乐队在二十一世纪的崭新出击-----这是乐队成军的第十一个年头，高旗在专辑中歌唱着比曾经的青春激情更深层次的感悟，关于爱，关于友情，关于生命际遇的种种表象与内涵。他说：生命是一次奇遇。在这场奇遇里，爱情是生命歌咏不衰的永恒主题。
  　　
  　　专辑主打曲 《现在到永远》 中节制内敛的乐队演绎与迷幻的电子音效结合，营造出歌曲沉静优雅的独特氛围。歌词与音乐贴切结合，从理性的高度关照感情：爱情究竟有否永远？歌声流利而清冷，于沉溺中不失理智和警醒。宛如在含雾结霜的黎明，于实现的冰面上优雅滑行而过。而歌唱里的爱情，好象是生命肩头一袭华美的袍，纵然精致高贵，却不足以抵御生命本质的孤寒，不堪融化与生俱来的冷漠和隔膜。这首歌的MV在一座废弃的古堡中拍摄，残缺与颓败后面，是幻想中优美和神秘。而那样的思考和疑问，更在音乐与画面中超越时空，恒古而来。
  　　
  　　在这张专辑收录的十首歌，大多数都是高旗在2000年2001年间创作的。同时，它几乎包办了专辑中全部词曲创作、编曲制作，甚至电脑编程。他说，现在乐队成员每个都是电脑研究专家。电脑音乐工作站使个人即时创作成为可能，也为乐队音乐的创作方式提供新的方式与途径。传统乐队中，以个人有了创作动机，必须等到排练的时候，各种乐器配合演练，才能初具眉目，对于创作有相当的局限和阻碍。所以传统的乐队大都必须“死磕”在一起，秘密排练切磋方能拿出作品。超载乐队的每个成员拿出去，都是国内顶尖乐手，所以各自的工作日程都很忙碌。平时有了好的创作动机，可以自己在电脑家庭工作站中先编排起来，觉得效果不错再拿出来大家排练，不好的立即舍弃。这样既能节约时间，又可以保住稍纵即逝的灵感，同时，让好音乐成为一种好玩的游戏，赋予音乐工作更多乐趣。

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  超载乐队 -《超载》

  　　中国摇滚乐里程碑式著作，最受瞩目的激流金属大碟
  　　十九年后辉煌重现！！
  　　来自厂牌主人的寄语：
  　　“听了16年这张专辑，每首歌前奏响起，内心就无法 抑制的情绪不断袭来，就在今天，乐队主唱高旗大哥与SHR一纸合约，这张中国伟大的专辑将会在这里发表，收录超载"老三篇"：祖先的阴影 /陈胜吴广/破碎。经过和高旗大哥多次商讨，在他并不满意的原始封面上进行了反复修改之后，正式确定这张唱片的封面。
  　　在这里感谢爆浆邱老师为原始音源做了REMASTER，然后还有德国朋友在黑胶生产前为母盘多次精心调试，相信音质在无压缩的状态下能达到最佳聆听效果。
  　　2015年4月发行湖蓝版与白色版，9月发行黑色版。

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  窦唯/不一样 -《山水清音图》

  山水犹在，清音自来，这张专辑是窦唯与不一样乐队的再次合作，风格一贯，即兴随心，古朴风雅。
  
  据了解《山水清音图》2013实录制于云南大理，四年之后的2017年3月16日才正式发行。专辑的意境取自清初画家石涛的画作《山水清音图》。石涛有“借笔墨以写天地万物而陶泳乎我也”的洒脱，砌古不仿古、借古以开今，随性自然，与专辑意境不谋而合。

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  窦唯 -《艳阳天》

  　　《窦唯：艳阳天》窦唯的第二张专辑，音乐从以往非现实的基调，意识流的色彩中，更注入了他自身的血液，活生生的随着情绪的张力而波动，伴着心律的起伏而起舞，时而沉淀内敛，时而明明亮旷远。他的第一张专辑"黑梦"，藉着整体音乐的氛围，不难感受到他的世界里浸淫着晦暗而封闭的式的迷幻色彩，就如同在现实生活中，不能自我完成的种种压力，投射在梦境中一般。但是这张作品中，则明确的诠释出他对生命的新体验，像是从封闭的空间里完全解放，歌曲中可以感受出一种自在，如同阴晴圆缺在窗外，心中自有一片艳阳天，延伸并丰富了我们更宽广的听觉空间。
  　　　
  　　窦唯最新专辑，“艳阳天”带领你的想像飞出窗外 。他的音乐里有一种不可思议的力量，牵引着你的心走进惊奇的想像空间，有一种灵魂深处的冰凉清澈，也有在云端飘荡的和煦阳光。
  　　
  　　《艳阳天》专辑表现出的是一种开创性的新音乐概念，藉由这种不用的音乐语言，延伸并丰富了我们更宽广的听觉空间。