每一首歌都来自一个动人的故事，每个故事都发生在你生活的四周，执着的大地，永恒的校园民谣！
熟悉的旋律引起似曾相识的感觉，但又在似与不似之间……让一首首难忘的歌曲流过时间的长河，汇成永远的经典。希望本光盘能陪伴着您，再次品味这优美的歌曲和动听的旋律，在歌声中回忆过去的好时光……
曾经的白衣少年是否还在岁月中张望；曾经的青涩年华是否还是那么鲜艳光华；曾经有理想冲动，梦想飘扬；曾经有风花雪月，歌声流淌……细细回味，纯真的情怀依旧；慢慢品尝，青春的旋律悠扬。
校园承载着无数人的梦幻心愿，寄托着无数人的美好回忆。当青春走过，所有的过往都化为一段段清澈旋律沉淀在一代代人的心中，并不断拨动着心灵的琴弦，这就是校园歌曲，我们的纯真年代。
“跑到外面去学歌谣，攒了一些句子和曲调，意思到了就不想太铺张，我叫他们断歌”—宋雨喆。
肆伍乐队首张重金属专辑出炉 欲力破靡靡之音
录音周期长达近1年之久的肆伍乐队首张专辑，历经两度母带混音处理，近期终于临近破茧，并定名为【孕育生命的不只是母体】。嚎叫唱片将在2010年春节前后发行这张新年度重头金属乐力作！
《孕育生命的不知是母体》是一张彻头彻尾的重金属专辑，当然，它显然不是一张传统金属乐唱片。之所以并不将他们简单的定位为一只工业金属乐队，是因为肆伍的音乐将重金属的凶猛强硬,工业金属的狂暴整齐,硬核的对峙性、侵略性共冶一炉! 他们是独树一帜的金属乐新军，但也已经日渐成为国内重型音乐的中流砥柱！
这张唱片是肆伍乐队04年成军以来的第一张录音室专辑，与之前那张青涩的DEMO相比，现在的肆伍凶猛而稳健，与他们历次舞台表演的状态一样，训练有素、表现稳定，他们已经蜕变为成熟的金属劲旅，伴随着隆隆的金属节奏，他们的现场总能一呼百应、热血沸腾！【孕育生命的不知是母体】将肆伍数年间的作品积淀一网打尽，收录了13首疯狂的金属乐猛曲，从轰隆隆吱呀呀火花四溅音乐背景的INTRO开始，便引你进入肆伍阴郁狂暴的金属世界；与此同时，肆伍也是理性和富于控制力的团体，杨寅的歌词如同一堵堵铁壁，看着那些镌刻在金属上的词句，你似乎已经听到了打铁的声音。但在愤怒和昂扬之下，肆伍的音乐洋溢着英雄主义和浪漫的情怀，即使在噩梦徘徊之所，他们也毫不掩饰内省与自信。。。。。
一片靡靡之音之下，听听这张刀砍斧斫而成的唱片吧！证明年轻与热血与你同在！
肆伍乐队
主唱：杨 寅 / 吉他：张 旭 / 吉他：赵 龙 / 贝司：彭 亮/ 鼓：郭佳龙
由夏天开始的对青春的再一次狂飙，喜洋洋旗下的高知识青春男声组合"水木年华"推出了他们的第二张新专辑--《青春正传》。他们在人们狂热世界杯的时候，勇敢地用歌声再次冲击并环绕这个永恒的主题--青春。
"有人已找到他要的东西，有人还为理想在努力"，有人已经徘徊到青春之外，有人还为青春歌唱。在为青春立下正传的时候，小卢（卢庚戌）和李健将他们的10首歌曲载入篇章：自由篇、挚情篇、柔情篇、激情篇、希望篇、忧伤篇、迷惘篇、脆弱篇、寻找篇和孤独篇。篇章构成的青春正传，在李延亮的娴熟电吉他声中，水木年华的歌声已飞出校园民谣的界限，奔向更广阔的青春国土。
不同于水木年华的第一张专辑《一生有你》的感觉，那时的小卢和李健你会觉得他们更像学生，所有的声音和文字还有图象都离不开学生这个概念，而这张全新的《青春正传》会让你感受一个更新的水木年华，一个歌者的风范，一种用音乐去诠释生活主题的勇气，感受艺术家风格的水木年华，也许会给你带来一种全新角度的发现。愿你与水木年华一起感受青春带来的一切！
《神州摇摆》发行于1994年，也是《摇滚北京II》的香港版本，专辑中收录的作品风格囊括了 hard rock、heavy metal、death metal、postpunk、及一些无法确定类型的非主流风格。
《神州摇摆》这种百花齐放、百家争鸣的状况正体现了摇滚乐在94年的发展特点，非常具有资料价值。
《极乐世界》，算是一首宗教歌曲，把一部《阿弥佗经》概括在了一首歌里。主唱浩瀚是佛教居士，后来在香港著名另类音乐人刘以达制作的唱片《麻木》中唱过一首《大圆满》。吉他秦琦、配司张岭、鼓手马禾都是摇滚圈里著名的人物。
《往生》，原名《天葬》，是一首带有西藏佛教内涵的歌(又是佛教，也许当时比较时髦吧)，死亡金属，这恐怕是中国最早被收录发行的死亡金属吧？感觉不错，表现得并不过分。战斧乐队好像只发行过这么一首歌。
《微不足道》，穴位乐队恐怕是当时中国最棒的乐队之一，从创作到音乐的表现力上都是这样。这首乐队是他们很成功的一首作品，深沉又单调的贝斯声在音乐的底层上流动，铺垫出了一个晕乎乎的背景，失真效果加在主场嗓音上，突出了音乐的荒诞性。现在想起来，在94年的中国，能有这样的作品真的很让人吃惊。这恐怕真的与主唱秦思源英华混血有关吧？另外当时乐队吉他手陈底理现在也发行了自己的个人专辑《我快乐死了》，属于电子音乐范畴，先锋就是先锋呀！穴位呢？当然是早就解散了。
《把门打开》，我只是想说当时不会有人能想象出“红桃5”那个主唱高枫竟然后来创做出一首红遍中国的《大中国》。关于这首歌呢？我非常喜欢。
《北京时钟》，这是石头乐队的一手很悦耳的歌，这支乐队现在也找不到了，但是这首歌完全可以作为他们一生的骄傲。充满了北京的味道，如果你在北京生活过，你就会发现这首歌用朴实的歌词流畅的旋律勾画着筒子和一带的胡同里的景象，有些朦朦胧胧有些诗意又有些亲切。
《山歌》，不同于轮回在《摇滚北京I》中的作品，但是还是走着heavy metal的路线。学民乐出身的吴桐将大量民间的音乐元素融入了这首歌中，在当时看这首歌恐怕是有些超前了，但是现在再听这首歌还是觉得很不错的。轮回乐队的专辑《心乐集》中队这首歌也有收录，就是风格已经做了很大改动了！
《美丽的灵魂》，很好听，王秀娟何许人也我一直无从知晓，但是这首歌确实很好听。纯清唱，没有一点伴奏，好像从的山谷中传来的神秘而美丽的声音，听上去很舒服。
《抹一抹》，瘦人乐队早期阵容的一首作品，当时的主唱是弘正果，音乐思路上和现在好像没有什么分歧，曲子很精致。
带菌手术工作室，成立于2002年6月，一直致力于极端金属在本地的推广活动，先后和窒息，春秋，杀戮，施教日，暗獄戮尸，呕吐，冥界，血腥高潮，厄夜死寂，弑主，祭月奸尸，猝死，败血症，恶刺，暴君之狂怒等国内新老极端金属乐队有着良好的合作经历，把高质量的金属现场在天津本地进行了全面的推广。
当年6月开始的计划进行到6个年头的时候，我们决定全面进入独立厂牌的创建，为国内的广大金属迷们服务的宗旨是我们唯一的目的。
08年底开始的这个计划在09年春天到来的时候终于有了一个结果，现在《生命启示录》壹的录音工作已经全部完成，后期的制作正在紧张的筹备之中，相信该系列将成为国人金属届值得典藏的一张重量级作品。
09年将会是极端金属全面复兴的一年。让我们一起为极端金属的发展而出一份力量！
六年的时间过去了．回想当时，中国火推出第一张合辑．一个朋友对我讲，听完整个专辑，再看看对面，他感觉到中国新音乐从此一定＂打遍天下无敌手＂．
那时的音乐人只为了一个不灭的梦想．
从<<中国火I>>到<<中国火III>>,梦想在延续,梦想也在被发现改变,而音乐人也在探索,就好象留了这么长的头发要下决心剪掉一样,是痛苦,也是开始.
<<中国火III>>希望呈现给你一些新的东西.你回看到他们改变,你会发现新的感觉,这是自然的,平常的.
在这片有限的空间里,他们把无助变成呐喊,将苍白变得多彩.
这更激励我们努力把中国火的梦想延续下去.
"希望凡是有作品也有自信的,都能与我们接触."
期待着.....
很少有什么作品的续集水平会超过第一集，不论是文学还是电影都是如此。
时隔四年之后，已由"文化"改为"唱片"的魔岩才推出这张『中国火Ⅱ』，不知道是因为精密筹划还是出于囊中羞涩，不过这张摇滚拼盘再也不可能重现当年『中国火Ⅰ』的光荣与辉煌，倒是
可以肯定的。
依然是红色与黑色的基调，有限的空间里，屏幕上燃烧着鲜红火焰
90年代初，台湾滚石旗下的魔岩唱片公司，凭借《唐朝》《黑豹》《中国火（一）》三张专辑，在中国烧起了一把熊熊摇滚之火。
由于一些原因，早期的中国摇滚专辑出现了许多拼盘，其中《中国火》系列算是一个优秀的“品牌”了，而《中国火（一）》更是经典之作。
对张楚的认识，无疑是从这首《姐姐》开始的，据说这是一个真实的故事，是张楚从小开始的流浪生活的真实写照，所以张楚唱来是那样的情真意切，感人至深。同时，值得一提的还有窦唯的笛声伴奏。
赵刚和他的乐队可谓昙花一现，仅留下了这一首传世之作《永久的等待》，然而这却是我那一年听到过的最为动人的一首情歌了。
红色部队大约可以算是最早期的Punk了，在何勇的《垃圾场》还未面世之前，这首《累》中表现出了那一代青年人的颓废思想、玩世不恭，与摇滚乐积极向上的精神相比，绝对是个另类。这首曲子还曾一度被禁播。
专辑中还收录了一首来自香港的地下乐队“ANODIZED”的作品，激情四溢的演唱，娴熟的吉他演奏给人留下了深刻的印象。据说《ANODIZED》的吉它手非常捧，以至于纯玩吉它技术的话，能把当时北京的许多吉它手玩死。
这张专辑共有15首歌曲，分别是两个作者的作品。
栗正： 在北京开的一个音乐酒吧名叫“栗正酒吧”。
钟立风：一个感觉很好的吉他歌手。后来的太合麦田红白蓝系列歌手之一。
《众神复活七》汇集了来自中国金属界两岸三地十二支乐团的最新声音。
为我们展示中国金属音乐最真实的现有状态，和如今国内金属音乐界最优秀的作品。
《众神复活》——中国重金属音乐最强音！中国重金属潮流趋势与动态的缩影！
令每一个华夏金属乐迷为之自豪的重金属宣言！！！
01.末裔 - 从来没有真相
《众神复活六》汇集了来自中国金属界两岸三地十二支乐团的最新声音。东北长春的制度瓦解、北京的郁、霜冻前夜和败血症、四川绵阳的但丁之舟、香港的胚胎、台湾台北的Hard Case、湖南长沙的INFIDEL、云南昆明的黑宇、内蒙呼市的幸存者。以及久违的老牌乐队弑主和裂刃。其中有我们熟知的乐团，也有更多崭新的面孔。无论是传统金属、力量金属、激流金属、死亡金属还是潮流新派金属，他们的作品都将凝聚于此，为我们展示中国金属音乐最真实的现有状态，和如今国内金属音乐界最优秀的作品。《众神复活》——中国重金属音乐最强音！中国重金属潮流趋势与动态的缩影！令每一个华夏金属乐迷为之自豪的重金属宣言！！！
从2001年开始，号角唱片MORT PRODUCTIONS作为中国重金属音乐第一家最专业的厂牌已经走过了七年的历程。而其中出版的《众神复活》系列合辑，见证和推动了中国重金属音乐势力的成长与发展过程。此次在今年推出的《众神复活五》更是汇集了中国金属界十余支乐团的最新声音。其中有我们熟知的乐团，也有更多崭新的面孔。他们的作品凝聚于此，为我们展现中国金属音乐的最强音。无论是传统风格，时下流行一派，或者是独创性的派别，从中我们可以看到，国内的金属乐团在多年的音乐实践和探索后，正在趋向于音乐风格多样化的发展和确立。各种风格独立的音乐主题和个性正在强烈地影响着中国重金属潮流。中国重金属已不在和世界舞台存在差异。
2008年，新一轮的国内重金属乐团大战将在中国顶级金属乐团合辑——《众神复活五》的发行中拉开序幕！ 十余支新老乐团将携手今夕之日的金属战友，以全新的面貌将重金属无穷的能量再度聚集！加入“众神复活” ！！！群袭华夏金属之地！点燃王者争夺之战的圣火！奏响华夏金属最强音！！！引领2008年中国重型摇滚趋势！！！
从2001年开始，号角唱片MORT PRODUCTIONS作为中国重金属音乐第一家专业厂牌和音乐制作团体，已经走过了5年的里程。而其中出版的《众神复活》系列合辑，见证和推动了中国地下金属音乐势力的成长与发展过程。此次在今年推出的《众神复活四》更是汇集了十一支乐坛新生力量。其中的作品为我们展现了比以往的“众神系列”更为成熟的作风。随着音乐性不断地加强，不难看出国内的金属乐队在多年的音乐实践和探索后，正在趋向于音乐风格多样化的发展和转变。在各种风格独立的音乐主题中，我们可以乐观地看到，中国重金属音乐正在逐渐步入国际化轨道！
在2001年的年底，筹建不久的MORT唱片独立限量发行了1000张集合了国内数支金属乐队的CD合辑《众神复活》。在这个摇滚乐降生还不到20年的“古老文明”的国度，以“中国首张地下金属合辑”姿态出现的《众神复活》对于沉寂已久的国内金属音乐乃至整个中国摇滚，无疑是一次有力的冲击。
繼2002年眾神復活I受到全華人搖滾樂迷熱烈迴響之後，11 支中國神州金屬雄兵再次入侵，11 種曲式、11 種不同風格震撼人心。
“冥笛-勇士傳說”這是一支由一群20來歲的北京的年輕人組成的旋律金屬(Melodic Power Metal)樂隊，全曲充滿旋律性，流暢動聽，吉他的表現也相當出色。”烈刃-鋼鐵雄心”來自北京的裂刃樂隊，他們的音樂是曲式強勁的速度金屬(Speed Metal)，有著Iron Maiden的味道。”凍結的月亮-命\”，這首歌曲以美聲女主唱搭配黑腔，旋律死亡金屬，他們以原來超度樂團為基礎在遼寧\州組建。
”厄刃-血祭”彷彿是法場上的死亡宴饗，弦樂與鋼琴搭配著黑腔，唱出這首具旋律性的黑暗金屬(Black Metal)。”傳奇-凱旋”來自北京，是美聲旋律金屬樂團(Opera Meta)，全曲描寫十萬里長征的故事，充滿交響化的曲式，搭配美聲女主唱，可說是中國的Nightwish。”深淵-尋找地獄主宰”是帶有鞭擊(Thrash)味道的死亡金屬樂團，他們來自雲南昆明，音樂異常的殘忍與灰暗。”Hyponic -Metamorphosis”來自香港，曲風偏向Dark Wave，給人窒息的聽覺效果。”弒主-罪惡囹圄”是碾核血腥派殘忍死亡金屬。樂隊的音樂非常注重於力度、速度與厚度感。”死罪-喚醒心魔”來自上海，以技術型血腥殘忍死亡風格，對虛幻與愚腐的社會發動戰爭，用血腥殘酷的事實屠戮無知的盲從者和擁護者。”死因-扼殺”這是北京極端金屬生力軍，集結了暴躁、厚重、迅猛和攻擊性於一身，把聽者帶入最極端的聽覺之旅。樂隊的力量來自於內心深處對死亡的崇敬與對血腥暴力的迷戀。”手術臺-腦部手術”有著硬核(Hard Core)的曲風，他們來自江西省南昌。
無論是藏金閣還是眾神復活，都代表華人金屬逐漸在世界搖滾舞上抬頭，希望有天能夠有華人的金屬樂團能夠在國際間揚眉吐氣。
紅楼夢 電視連続劇歌曲集 原声帯（ＣＤ）（中国電影出版社）
ＣＤ カセットテープ
作曲／王立平、演奏／中国電影楽団
収録曲／引子、枉凝眉、葬花吟、紅豆曲、紫菱洲歌、聡明累、嘆香菱、晴雯歌、題帕三絶、秋風雨夕、分骨肉、好了歌
紅楼夢の中の詩に王立平氏が曲をつけたもので、テレビドラマの主題歌として使われたもの。1987年製
中国電影出版社出版、愛銷私人有限公司販売（シンガポール向けに発売）(1987)
ご存じテレビ版紅楼夢の音楽集。テレビシーンを使用したカセットのカバーが違うだけで、中身は同じです。
詳情登陸：
http://pingshan.parfait.ne.jp/honglou2/goods4.html
中国电影出版社出版发行的唯一正版红楼梦原声带，较好的录音效果。1987年，中国没有发行，只是日本，新加坡出版了几张，已绝版 很是遗憾，对音质要求高的朋友可能会失望下。
从2006年12月份开始制作关于新白娘子传奇唱段的CD，制作了颇久的时间，主要是因为不断反复试验一些音质补偿的办法，使音质更好。3月份是最后的处理时间，时间相当紧，因为自己曾经说过4月份这个CD就要在网上发布。这几天日夜兼程，马不停蹄，终于完成了制作。 最后确定的唱段制作，每个唱段都采用独立的噪音采样，因为母带的录音噪音都很不稳定，时大时小，所以必须采用独立的接近的噪音采样，才能保证降噪没有失误。噪音统一降低40dB。母带处理的时候，同样没有一刀切，因为母带的录音音量时大时小，而且动态也不一样，所以进行了比较严格的处理。 不过在歌曲的截取方面，我比较多的保留了某些唱段前后的对白，毕竟仅仅是唱段，根本不知道是什么回事。某些连在一起的唱段，没有做分离。
纯音乐是最近一些年的音乐喜爱和尝试，我自己喜欢一些古典音色和当代多主题在一个空间的和谐进行。 在简单的感知中用多视角体会情感和理解的多面性，但是不破坏和谐的可能。
意识改变，会让人单一、黑白的思维方式可以有个转换空间，而新的认识事物的方式也会随之而来，人的主观性会有可能鬆弛并重新展开。
1.《晃动一下》乐队的一个吉他手Pierre是个喜欢中国的法国老师，他的爵士演奏在北京乐手圈子裡很有名。我这张唱片开始做的时候，想突破一下摇滚乐的器乐编制，让情感再丰富一些，而他的吉他合声有时候真的很天马行空，在节奏的变化上他也特别擅长。本来做好歌曲了，他再设计的一个小军鼓的间奏採样，让原本有些随意的主歌又多了一些层意识感受。这首歌其实是想要表达意识改变：意识改变，会让人单一、黑白的思维方式可以有个转换空间，而新的认识事物的方式也会随之而来，人的主观性会有可能鬆弛并重新展开。也许在中国，音乐一直被赋予世界观；价值观，但一直没有被赋予艺术观。
2.《海边》音乐裡的文字总是给人带来一个另外的精神世界，而这个世界有时候比现实美好、勇敢、让人投入而难忘，并且会让人甚至分不清与现实的关係。潮水涨起又离去， 每一次涨潮都是那麼有力，离去的时候也又是那麼平静。在精神和现实的空隙裡，我觉得我才可以看清，这两个世界的真实关係：在人的自私和批判之间，看到自 尊的需要，并建立出一个联繫两个世界的空间；看到可贵的自由，这似乎是人被赋予智慧的一种显现。
3.《向日葵》05年我住在青岛，市南区有很老旧的街区，和每天起伏不定的大海。偶尔去海边看日出，它就像一个少年粉红色的脸。春天的时候，是游客还没有到来的最轻鬆的季节，城市的节奏缓慢，直到汽车越来越多，让它变成一个匆忙的都市。那些绿色树荫间还是会有很多向日葵在开放，等待路过的，还在张望自由的行人，继续向前。
4.《孤独的人是可耻的-新版》我的内心有特别阳光的一面，有时候我对世界的不同看法，让这阳光变的不整洁。我也可以重新擦拭乾净，带给自己喜悦。
5.《到达》日常生活有它简单细微的次序，关心这样的次序，也是发现自己的一个途径。意外在这样的地方会不时出现，看到生活彼此的关联，时间可以变得有效。
|